AFTER 7

AFTER 7
Un groupe de référence pour moi. Je l'ai découvert en 1996 mais ils chantent depuis 1989 sous le nom d'After Seven. Franchement il y a une chanson d'eux que je me passe en boucle depuis 96, c'est Til' you do me right. Elle est tellement excellente qu'en 2003 je n'en ai pas encore marre. Je continue à la faire tourner dans ma sono. Pour moi, c'est un des meilleurs slows R&B qui n'ait jamais existé.

Bon après j'ai écouté les autres chansons bien sûr, mais c'est Til' u do me right qui m'a vraiment marqué. C'est un titre extrait de Reflections (1995), un album magnifique, le seul que je connais bien d'After Seven, puisque c'est aussi de cet opus qu'est extrait le titre How do you tell the one. Cette chanson est une pure merveille à mes yeux, un style de slow R&B comme on n'en voit plus aujourd'hui. Il y a aussi Ready or not (dans After 7, 1991) que j'apprécie beaucoup. Je voulais juste mettre une photo d'eux pour qu'on sache que voilà, ce sont des maîtres dans leur domaine.

Melvin et Kevon Edmonds ne sont autre que les frères de Babyface. Keith Mitchell, un de leurs amis proche. La carrière solo de Kevon Edmonds est exemplaire, écoutes 24/7 (1999), son dernier album en date, il est parfait. Il me faut sa voix !! Je te conseille A girl like you (avec Babyface), pareil pour moi c'est dans mon best of des slows R&B. Il a aussi chanté Move it slow dans la BO de Save the last dance. C'est une des ballades R&B les plus douces... Je vais vous avouer un truc, il est clair que j'adore autant les unes que les autres les voix des plus grands chanteurs de R&B, mais si on me demandait la voix de quel artiste j'aimerais avoir, je répondrais sans hésitation celle de Kevon Edmonds. Je sais que ceux qui le connaissent savent à quel point il a une voix exceptionnel, mais pour ceux qui ne le connaissent pas, j'aimerais leur dire, il faut absolument que vous écoutiez une chanson de Kevon Edmonds, ce mec est incroyable je le respecte vous ne pouvez pas savoir à quel point. Tous l'album 24/7 est vraiment puissant. Toutes les chansons sont excellentes. Parmi mes préférées il y a aussi Love will be waiting, How often et 24/7 !!!

En 98, avec K-Ci & Jojo et Babyface, After Seven enregistre sous le nom de Milestone I care 'bout you (extrait dans la BO de Soulfood, magnifique film black américain). Cette chanson est un diamant... Ils ont aussi chanté U will know avec plusieurs chanteurs noirs américains sous le nom de Black Men United.

Je ne vais pas détailler toutes leurs chansons que j'aime, il y en a plein. Mais toutes ces lignes c'était pour dire que Til' you do me right, c'est une chanson de référence à avoir dans sa discothèque. Alors allez vous le procurer si ce n'est déjà fait... lol. Si tu ne connaissais pas After 7, maintenant tu ne peux plus dire que tu ne les connais pas !!!


Leurs albums : After 7 (1989), Takin' my time (1992), Reflections (1995), The very best of After 7 (1997).
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# Posté le jeudi 19 mai 2005 19:11

CHANGING FACES

CHANGING FACES
Dans le milieu des 90's, tout ce que R. Kelly touchait se trans formait en or. Non seulement ses productions se transformaient en or mais en plus c'était du son d'une qualité inestimable.

Parmi ses nombreuses productions, The Changing Faces, elles font parties de ces nombreux groupes de Soul / R&B qui sont apparues dans le milieu des 90's. Le groupe vocal féminin parfait, deux superbes voix complémentaires, il fallait que je parle d'elles.

Ce que je kiffe avec ce groupe, c'est que leurs chansons sont "SOFT", tout comme les chansons de Sparkle. Je ne dis pas love, je ne dis pas soul ou encore slow, je dis bien "SOFT", et je pense qu'il n'y a pas meilleur mot pour définir le style de Changing Faces (et les autres artistes du même genre comme Sparkle ou encore Aaliyah à l'époque de Age is nothing but a number).


Je les ai connues avec l'album All day All night (1997) qui est un opus parfait et calme, tellement calme que tu peux apprécier tranquillement les prestations vocales des deux jeunes dames. Ma chanson préférée, c'est G.H.E.T.T.O.U.T. Mais il faut savoir que le Part II est puissant aussi, en plus il y a une apparition de R. Kelly en personne. Sinon la plupart des morceaux sont d'une qualité rare: une super reprise de Time after time (de Cyndi Lauper), All of my days (avec Jaÿ-Z et R. Kelly), I apologize, et j'en passe.


Je ne connais pas très bien leur premier album (Changing Faces, 1994). Je ne connais que les tubes, à savoir les fabuleux Foolin' around et stroke you up. C'est ma préférée dans ce premier album. C'est normal qu'il ait cartonné avec un titre comme celui-là. Le remix avec R. Kelly est bien aussi, c'est un autre instru, différent mais toujours aussi calme et dans le même style, exactement comme je l'aime !!! One of those things, Thoughts of you et Come closer sont agréables à écouter aussi. Je n'ai pas écouté assez souvent les autres pistes pour dire si je les aime ou pas.


Le dernier album en date est Visit me (2000). Je ne sais pas pourquoi est-ce qu'on n'a pas beaucoup entendu parlé de cet album. C'est dommage je le trouve bien. En plus le remix du titre Visit me est avec Lil' Mo !!! Je ne comprends pas pourquoi cet album s'est moins vendu que les deux autres? Style démodé? Trop marginalisé? Je ne sais pas. Toujours est-il que tu peux trouver de vrais bijoux dans cette mine d'or qu'est Visit me, à savoir That over woman (dont le remix est avec Joe), I told you, Ladies man, More than friends ou encore COME OVER !!! Et oui le fameux Come over que Aaliyah et Tank ont repris et dont elle a fait un tube alors qu'il est passé presque inaperçu quand c'était les Changing Faces qui l'ont chanté. C'est pour te dire à quel point le commercial est dangereux. J'ai toujours aimé cette chanson, l'album est excellent mais ne s'est pas vendu. Il suffit qu'une chanteuse connue (que toutes les gamines de 12 ans kiffent sans vraiment connaître) interprète la même chanson et les ventes explosent, c'est pas dégueulasse ça ???? Bon faut que je me calme, je commence à être violent.


Sinon elles ont beaucoup fait dans les BO: I got somebody else (une de leur seule chanson up tempo), extrait de High school high, qui est d'ailleurs une super BO. What I've been missing (un super slow), extrait de Hav' Plenty. La Bo a été réalisée entièrement par Tracey Edmonds (la femme de Babyface). Tout ça pour te dire que si je te conseille un groupe pour déstresser après le travail et pour te relaxer, écoute Changing Faces, ça changera ta vie à jamais.
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# Posté le jeudi 19 mai 2005 19:09

petite radio sympatoche

petite radio sympatoche
Voilà une ptite radio sympa qui est diffusée le jeudi soir de 22h à 01h on peut y écouter Funk/R&B/New-Jack/Underground/Old Skool R&B BREF KE DU BON SON !!!!!!! voilà ecoute ici : Late Night FM = La Radio des Good Vibz & de la Black Music
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# Posté le jeudi 19 mai 2005 17:42

BOYZ II MEN

BOYZ II MEN
Ils ont fait le son Pop Soul des 90's, battu des records jusqu'alors détenus par les Beatles ou Elvis Presley et inspiré toute une génération d'artistes. Alors que les Boyz II Men s'apprêtent à sortir leur nouveau projet, "Throwback", sur un label indépendant, revenons sur le parcours atypique des quatre golden boys de Philly.

De New Edition à Boyz II Men

C'est à la fin des années 80, alors qu'ils sont encore étudiants, que Nathan Morris, Shawn Stockman, Michael Mc Carry et Wanya Morris se rencontrent sur les bancs de la Philadelphia High School for the Creative and Performing Arts, un lycée spécialisé dans l'éducation musicale typiquement américain, dans le genre de celui de la série télé culte "Fame", bref assez éloigné de notre Star Academy nationale ! ! ! !

Pour preuve, certains anciens élèves de ce lycée ont pour nom Bilal Oliver, Amel Larrieux, Black Thought et ?uestlove du groupe the Roots. Fans de New Edition et de Bel Biv Devoe, c'est lors d'un concert de ces derniers que le groupe se fait remarquer par Michael Bivins, qui, impressionné par leur énorme potentiel vocal, décide de devenir leur manager. Il leur obtient rapidement un contrat sur le mythique label soul Motown Records.

A la conquête des charts US

En mars 1991, le 1er opus du quatuor "CooleyHighHarmony" arrivent dans les bacs. A la production on y retrouve L.A Reid (qui dirige aujourd'hui d'une main de fer le label Arista) et Babyface, Dallas Austin , Daryl Simmons, Troy Taylor et Charles Farrar. Musiciens accomplis, les Boyz II Men ont eux même participé à la composition, à l'écriture mais aussi aux arrangements de la plupart des morceaux, prouvant d'entrée qu'ils étaient plus que de simples interprètes.

Dès la sortie du 1er single, le détonnant "Motownphilly", irrésistible uptempo dans le plus pur style new jack swing, les Boyz II Men caracolent en tête des charts US, qu'ils domineront d'ailleurs avec une facilité déconcertante jusqu'à la fin des années 90. Rapidement multiplatine , l'album contiendra son lot de hits, de la ballade sexy "Uh Ahh" à la performance vocale a capella "It's So Hard To Say Goodbye To Yesterday", le quatuor faisant d'ailleurs preuve d'une telle aisance en la matière que leurs fameuses harmonies vocales finiront par devenir leur marque de fabrique.

End of the Road, une ballade d'anthologie

En 1992, alors que CooleyHighHarmony s'est déjà écoulé à plus de 4 millions d'exemplaires sur le territoire américain et que les Boyz II Men viennent de remporter leur 1er Grammy Award dans la catégorie meilleur groupe r&b de l'année, l'album est réédité avec en bonus le morceau "End of The Road" écrit par LA Reid, Babyface et Daryl Simmons, et B.O. du film Boomerang avec Eddie Murphy et Halle Berry. Cette chanson remportera un succès publique inégalée et historique Outre Atlantique, et squattera pendant 13 longues semaines le sommet du Billboard, battant au passage un record établit par le King Elvis Presley en personne. Forts de cette réussite, les Boyz II Men continuent à accumuler les hits et les récompenses diverses, des Soul Train aux American Music Awards en passant par les Grammies.

Ils publient au début de l'année 1993 un album d'interprétation de chants de Noël auquel le chanteur Brian McKnight participe activement (il coproduit la quasi totalité des morceaux et interprète en duo avec le groupe le morceau "Let It Snow" ). Nouveau succès pour les Boyz II Men, l'album étant rapidement certifié platine (chose relativement rare pour un album de ce type).
Le conte de fée continue donc pour nos quatre Golden Boys du R&B, qui vont de nouveau créer l'évènement dès 1994 avec la parution de leur "véritable" deuxième album studio, sobrement intitulé "II".

En 1994, le mouvement New Jack vient de pousser son dernier soupir, et la musique noire américaine est à la recherche d'un nouveau son aussi fédérateur, capable de repousser les barrières ethniques et de transcender les cultures.

Alors que l'Amérique bien pensante s'offusque de l'omniprésence du Gangsta Rap dans les médias de masse, les Boyz II Men vont trouver la clé de leur succès en répondant par la douceur et le romantisme à la brutalité et à la violence du son West Coast. Un pari audacieux...

II : l'album de tous les records

Pour leur second album, les Boyz II Men ont sorti l'artillerie lourde en matière de production : Comme sur le 1er opus, Babyface et Dallas Austin sont venus les épauler, tout comme leur complice, Brian McKnight , mais on retrouve aussi Toni Rich, Tim and Bob, Troy Taylor et Charles Farrar, et surtout les mythiques Jimmy Jam et Terry Lewis, ces deux anciens musiciens de Prince qui avaient propulsé la carrière de Janet Jackson quelques années auparavant.

Bref, la crème en matière de r&b version 90s pour un résultat détonnant et de nouveau historique. L'album s'écoulera en effet à plus de 12 millions d'exemplaires rien qu'aux USA (il reste d'ailleurs leur plus grand succès commercial à ce jour), et le groupe classera les 3 premiers singles extraits de l'album en tête du Billboard (I'll Make Love To You, On Bended Knee et Water Runs Dry). Une énième pluie de récompenses vient confirmer l'entrée des Boyz II Men au Panthéon de la soul music internationale, la formation devenant par la même occasion la plus grande réussite commerciale du label Motown, qui avant l'arrivée du groupe était à deux doigts de mettre la clef sous la porte.

La Boyz II Men Touch : un son que tout le monde s'arrache.

En octobre 1995, la chanson "One Sweet Day" fruit d'une collaboration avec LA superstar du moment, Mariah Carey, déboule dans les bacs. Cette artiste étant à ce moment précis elle aussi à l'apogée de sa carrière, l'engouement pour le morceau ne pouvait être que sans précédant. Ce fut le cas. Le titre s'empare de la 1e place des charts US à la fin de l'année 95 et y restera pendant 16 semaines consécutives, un record encore jamais égalé à ce jour. Les Boyz II Men sont à cette période au sommet de leur art, et deviennent naturellement de plus en plus sollicités. Wanya Morris, le lead singer du groupe, enregistre "Brokenhearted" en duo avec la révélation r&b du moment, la jeune et jolie Brandy, le groupe collabore également à l'album History du King of Pop Michael Jackson en offrant leur ch½urs si caractéristiques au morceau éponyme de l'album.

Dans la foulée, ils enregistrent le single "Hey Lover" en duo avec une de leurs idoles d'enfances, le rappeur mythique LL Cool J.
Le label Motown quant à lui, surfe au maximum sur la vague de ce succès phénoménal en publiant un album de remixes et de collaborations diverses, "the remix collection", sans le consentement du groupe qui ne trouve pas de réel intérêt artistique à cette compilation et ne veut pas devenir la "vache à lait" de sa maison de disque. Une première tension va alors s'instaurer entre Motown et Boyz II Men.

Evolution : le tournant fatal

En 1997, alors qu'ils ont déjà inscrit leur nom au livre des records, joué à guichet fermé aux quatre coins du globe et enregistré des duos avec les plus grands, les Boyz II Men n'ont plus grand chose à prouver. Ils décident donc de prendre une direction un peu différente sur leur 3e album studio, baptisé "Evolution". Babyface est toujours présent à la production, mais à côté des grandes ballades pleines de bons sentiments et assez consensuelles telles "A Song For Mama", il amène le quatuor sur un terrain plus intimiste sur l'acoustique "Girl In The Life Magazine".

Les Boyz II Men sont de plus en plus impliqués dans la production, notamment Shawn Stockman, qui écrit et produit le morceau d'ouverture "Doin' Just Fine" une ballade toute en subtilité qui éloigne quelques peu le groupe des grandes envolées mélodieuses qui ont fait leur succès. Alors qu'il s'était déjà essayé à un titre en solo sur la B.O du film "Mister Holland's Opus" ( "Vision of a Sunset "), il mettra aussi ses talents de mélodistes au service de Brownstone et surtout de Tatyana Ali, pour laquelle il produira plusieurs morceaux sur son 1er album "Daydream".

Jimmy Jam et Terry Lewis offrent quant à eux au groupe le 1e single extrait de l'album, l'ingénieux "Four Seasons Of Loneliness" qui obtiendra la ferveur du public grâce à sa mélodie envoûtante construite en crescendo et à son vidéo clip à l'esthétisme inhabituel pour le groupe.

Inhabituel également, et même inédite, l'association des Boyz II Men avec Sean "Puff Daddy" Combs, sur le uptempo "I Can't Let Her Go" , ainsi que sur "Come On" et "To The Limit". On retrouve également Keith Crouch, un proche de Brandy, sur deux morceaux. Malgré un début prometteur (l'album se classera n°1 du Billboard pendant une semaine) et le succès des deux 1er singles, la mayonnaise ne prend qu'à moitié.

L'album n'atteindra pas les records de vente habituels, mais sera quand même certifié double platine, soit 2 millions d'exemplaires vendus aux USA, un score bien en deçà des attentes de Motown, mais surtout du groupe qui a souffert d'un manque de promotion certain de la part de son label.
Après bien des méandres et des changements de label, les Boyz II Men, forts de leur foi en la musique, gardent le cap en choisissant de publier en 2004 "Throwback", leur nouveau projet, sur un label indépendant. Ils donnent ainsi une nouvelle impulsion à leur carrière, bientôt 15 ans après leur début.

Bye Bye Motown

Début 1999, après la fusion de Polygram, qui distribuait Motown, avec Universal, les Boyz II Men mettent finalement un terme à leur contrat et c'est donc chez Dreamworks/Universal qu'ils publient le single "I Will Get There" bande originale du Prince d'Egypte, puis leur 4e album, "Nathan, Michael, Shawn Wanya".
Ce ne fut pas le meilleur choix, car noyés dans la masse d'artistes d'une grosse major telle que Universal, les Boyz II Men ne pouvaient guère espérer un meilleur traitement concernant leur promotion.
Malgré de superbes morceaux concoctés en collaboration avec les producteurs incontournables de l'époque ( Kevin Shekes'pere Briggs et Kandi Buruss, Antonio Shep Crawford), l'album va passer quasiment inaperçu, et n'obtiendra qu'un succès relatif ..... au Japon !

Un peu perdus dans une industrie musicale où ils ne se reconnaissent plus vraiment, les Boyz II Men tentent l'opération de la dernière chance en retournant à la case départ. Ils rejoignent donc remplis d'espoir le camp de leur ancien mentor L.A. Reid sur le label Arista, que l'ex producteur complice de Babyface dirige désormais d'une main de fer.

L.A Reid : de la nostalgie à la désillusion



En 2002, après un album Best Of sans grand intérêt pour les fans car ne contenant aucun titre inédit, les Boyz II Men publient l'album "Full Circle". Bien que contenant de merveilleux titres et tubes potentiels comme la ballade "Oh Well" magnifiquement produite par Jimmy Jam et Terry Lewis, ou l'entêtant uptempo "Roll With Me" signé Scott Storch, et même une sublime collaboration avec Faith Evans "Relax Your Mind", l'album paraît dans le quasi anonymat.

Un seul single en sera issu, le très réussi "Color of Love", une production de Babyface de bonne facture, avec un vidéo clip très conceptuel et aux moyens dignes d'une superproduction hollywoodienne : 4 réalisateurs différents (dont les incontournables Little X et Hype Williams) filment chaque membre du groupe sur 4 continents différents. Intéressant mais pourtant inédit, la vidéo n'ayant été diffusée que de façon sporadique par les différentes chaînes musicales... dommage !

Sans aucun appui d'Arista ni de l'industrie musicale dont ils semblent de plus en plus éloignés, l'album connaît un échec cuisant, et L.A Reid annonce en avril 2003 qu'il met un terme au contrat qui lie Arista avec le groupe, suspend toute promotion, et énième coup de poignard, annonce la fermeture définitive du site web officiel du groupe dans la foulée.

Un coup dur pour les Boyz II Men, qui doivent également faire face au départ de leur pilier, Michael Mc Cary, le baryton de la formation, qui suite a de gros problèmes de santé, choisi de se retirer. Sûrement désabusé et démotivé, l'ancien membre du groupe choisira pourtant de se relancer et de mettre son expérience à profit en fondant la compagnie Blue Moon Group, spécialisée dans le développement et la promotion d'artistes. Il travaille donc en ce moment sur les projets de jeunes chanteurs mais également sur son 1er album solo, prévu pour 2004.

Throwback, retour aux sources et nouveau départ

Mais les Boyz II Men, musiciens accomplis et artistes passionnants et passionnés, n'ont pas dit leur dernier mot.Dans une interview accordée récemment au magazine US Sister2Sister, ils livraient, bien que désabusés, leurs projets et leurs envies, faisant preuve d'une admirable motivation et d'un dévouement sans limite à la musique.

Les Boyz II Men, groupe mythique qui continuent à nous faire vibrer et qui a battu tous les records de ventes possibles et imaginables, se retrouvent après plus de 10 ans de carrière, sans label, sans équipe de management, mais avec une force de caractère et surtout un talent indéniable qui les fera rebondir vers de nouvelles aventures musicales.


"Throwback" dans les bacs en 2004

On parle d'une tentative en solo de Shawn Stockman (déjà remarqué en 2002 sur le bijou Nu Soul "How I Do" extrait de l'album "The Magnificent" de Jazzy Jeff), mais aussi de Wanya Morris, et surtout de "Throwback". Cet album hommage aux standards soul / r&b que les Boyz II Men vont publier sur un label indépendant, comprendra des reprises de chansons mythiques, comme le "Lean On Me" de Bill Withers, le "Let's Stay Together" d'Al Green, ou le "September" d'Earth Wind and Fire, réarrangés avec ce style unique et harmonieux, dont seuls les Boyz II Men ont le secret.


source emilie de onlygroove
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# Posté le mardi 10 mai 2005 07:17